时尚界诞生过不计其数的伟大女子，她们当中有时尚大刊的当家主编，有奢侈品巨头的掌门人，更有影响每季潮流的设计师和社交媒体达人。

　　她们风云叱咤时尚圈，在圈中有着最权威的话语权和翻云覆雨的影响力。今天Zivarly就为大家盘点独领风骚数十载的5位时尚女王。

　　2009年2月，隐退3年之久的英国设计师Phoebe Philo 宣布复出，出任Celine的创意总监，当时尚界急需设计新方向的时候，暌违多时的时尚公主Phoebe终于再次回归了大家的视线，让人们有机会再睹这位当今最具人气的女装设计师的艺术才华。用了不到一年时间，她便推出了一个大热手袋，引发了若干个潮流趋势，并把Celine打造成她这一代女性的时髦指标。

　　13年前，24岁的Phoebe Philo 加入Chloe担任其创意总监斯Stella McCartney的助手。2001年，Stella McCartney离开自创品牌，菲比菲罗Phoebe Philo接过创意总监一职。当时年仅27岁，这位年轻的设计总监用5年时间，成功将Chloe打入cool牌行列。她所设计的高腰牛仔裤、娃娃式连衣裙、木底楔跟鞋等，在当时引起了爱酷女生的疯狂抢购。而2005年春夏设计的Paddington手袋，更是还未上架就被预购一空，更掀起时尚界It Bag风潮，每个时尚型女和女明星人手一个。而她本人也因此成为了It Bag现象的领导者。

　　然而，正当喝彩和掌声接踵而来的时候，2006 年Phoebe Philo 却当众宣布自己要全身退出，因为这位事业有成的女人希望回归家庭。在离开Chloe 后近三年的悠长假期里，Philo 生儿育女，远离镁光灯。2008 年9 月， 当LVMH主席Bernard Arnault 宣布Philo为新任Celine 设计师时，时尚媒体以一种迎接英雄凯旋的方式庆祝了她的回归。事实证明，Philo 没有让喜爱她的人失望。

　　不到一年，她便推出了一个大热手袋Celine Classic，引发了若干个潮流趋势（驼色、军装和阔腿裤），把Celine打造成她这一代女性的时髦指标。如今她再次听从女性直觉，设计了一批符合她年龄和当下审美的摩登日装：扎实的面料，男性化的剪裁以及一个主打驼色、卡其色、军绿、海军蓝和黑白的调色盘。

　　Prada是世界上最具盛名的时装屋之一，然而它并非是普通意义上的奢侈品牌。在Muccia Prada 的执掌之下，Prada早已是设计和文化领域的领军人物。

　　设计师Muccia Prada曾加入意大利政治党派，曾获得政治学博士头衔，被誉为知识分子设计师，同时也是一位现代艺术收藏家，以及黑色尼龙背包的创始人。

　　Muccia说：“大多数人是为了打扮而打扮，单纯追逐时尚的结果便是所有女性都表现出同一种气质，失去了个性。”这种流行趋势在国际时装周的T型台上表现得尤为明显，新品设计毫无美感，穿着后身体也体验不到舒适自在，单纯沦为模仿风潮的牺牲品。这种趋势的产生与全球政治和经济形势关系紧密，每个人都想以一种安全的形象出现在公众面前。而Muccia Prada却依然坚持个性，想得比别人更为深远。

　　《国际先驱论坛报》时尚评论员Suzy Menkes 总结说：“Miuccia 总是把握着时代精神，事事领风气之先。”Miuccia Prada的成功凭借的不是It bag，而是永远领风气之先的头脑。

　　1995 年，Miuccia Prada 和丈夫Patrizio Bertelli在米兰建立了Prada艺术基金会（Fondazione Prada），多年以来，这一项目集结了一大批设计界和艺术界的佼佼者。时尚界为知识分子Miuccia Prada带来了名和利，她对此十分受用。与意大利的大部分博物馆不同，Prada 基金会在米兰的展示空间不收取门票。“我们支付全额费用，这里是让大家交流的地方。”Miuccia解释道。

　　Miuccia说“如今我对品牌、名流，以及时尚界各种奇谈怪论和流言蜚语都很有兴趣。我意识到，其实我可以在不同层面发挥作用。如果文化不吸引人，那它就不能影响人。要是一种言论过于高端，无法在年轻人和普罗大众中引起共鸣，那它就形同无物。”

　　Delphine Arnault 是全球最富有的女人之一，同时也是全球时尚眼光最敏锐的女人之一。多年来，她一直致力于Dior 新产品的开发，在Dior 香水新品方面尤其作出了突出贡献。与意大利葡萄酒王国Gancia继承人Alessandro Vallarino Gancia 的婚姻，更为她稳固了时尚界财富女王的地位。

　　2010 年，她的身价达22 亿美元，在法国被誉为奢侈品行业的拿破仑。2001年，她开始管理Dior的高级定制业务，负责监督男女鞋履和皮革配饰。

　　“她眼光独具，对产品有准确的判断。”Dior总裁Sidney Toledano 赞美Arnault 说。他表示，公司并没有因为她的女继承人身份而对她另眼相看。“她父亲对此很坚持。”他说。多年来，Arnault一直致力于新产品的开发，带领Dior发展创新，为她在集团内赢得了声誉。

　　从1988年起担任Vogue杂志主编的20年里，Anna Wintrou完全确立了在时尚界的强势地位，成为确定流行趋势和扶持新设计师的点金之手。尽管Vogue杂志在经济危机和互联网革命中蒙受打击，但没有人敢质疑Anna Wintour 的影响力，她首先是时尚权威，其次才是杂志主编。

　　2009 年或许是Anna Wintour 执掌Vogue美国版20年来最难熬的一年。品牌的广告投放大幅缩水，导致Vogue月刊比去年同期少了36% 的广告页。对习惯铺张作风的Vogue来说，这意味着节省大片拍摄的资金，和摄影师讨价还价，控制出国看秀的开销，告别昂贵的工作午餐，Wintour自己还不得不牺牲一部分置装费。

　　相对而言，现阶段的Wintour 更倾向于在杂志之外施展她的影响力——在这一方面没人能出其右。一年一度的大都会博物馆时装庆典俨然变成了“Anna 的派对”。CFDA 与Vogue联名推出的年轻设计师基金捧红了包括Alexander Wang 和Joseph Altuzarra 在内的新秀。当她的欧洲同僚还在为时装屋担当造型顾问的时候，Wintour 为Bernard Arnault等老总们出谋划策，在品牌和设计师之间穿针引线。

　　随着广告商逐渐恢复元气，Vogue2010 年月刊的广告页比去年多了100页，眼见形势看涨，Wintour 终于决定拥抱网络。曾经还嫌Blog一词难听的她，如今一改态度，命手下的编辑参与博客，而Vogue的网站也正式离开自立门户。康泰纳仕向来在进军网络的问题上慢半拍，但平媒女王在电子革命中终于决定要有所作为。

　　Anna Dello Russo既符合传统意义上人们对时尚人士的界定标准，又只能是这个时代的产物。爱衣成痴的人古已有之，但Dello Russo取悦的对象是街拍摄影师。

　　从任何角度看来，Vogue日本版时尚总监Anna Dello Russo都是个典型的时尚人士。这个意大利女人的脸蛋并不漂亮，但年近50 的她却有着18 岁女孩的紧致身材，这一切都得益于持之以恒的瑜伽训练和低热量饮食。她爱衣成痴，20年的收藏堪比时装博物馆，拥有的高跟鞋以千为单位，往往一天之内要换装若干次。

　　即便是所谓的穿衣禁忌也无法局限Dello Russo，比如在早上十点穿晚装，或是从头到脚照搬T 台造型——相反，正是那些极端的打扮让她成为了这个时代的时装偶像。

　　如果说街拍是对时代的记录，那么Dello Russo 就是这个时代的产品。前有Marlene Dietrich 说“我为影像穿衣”，今有Dello Russo视街拍为第二职业，在时装周半年前开始筹备服装，像准备拍摄杂志大片那样准备随身行李，并还会邀请街拍摄影师去她的家中作客。

　　2012年Anna跟H&M的设计的ADR配饰系列可谓是时尚界一大亮点事件，并足以展现这位传奇达人对华丽和趣味的喜爱。Anna表示：“配饰是极为重要的。它们不仅能让你玩转时尚，为你的服饰增添个性色彩，而且还能为你现有的衣橱注入新的活力：戴上项链、手镯和耳环，提个手拿包，再加上一顶帽子来个锦上添花，立刻就有焕然一新的感觉了。对时尚而言，配饰就好比维他命，所以大胆地用吧。”