人们通常认为她只是个爱打扮的女孩子，哗众取宠，但她几乎每一个造型都倾注了自己和团队的努力，并且背后大多都有自己的艺术主张；

　　有人认为她藏身在时尚背后，但她自己说，她从不隐藏，她总是勇敢地呼号，那些造型就是她的喧嚣和主张；

　　她的音乐才华和成就、她的演艺能力和成绩，都有各自领域的获奖荣誉甚至还不止一次证明了；

　　她同时还是时尚的宠儿，更准确地说，是时尚的引领者！Lady Gaga,这个只有1.55的小个子女孩，穿出了她的时代最引人眼球的时尚风格，而且超出了时尚概念，诚如她自己所说，她是行为艺术家。她希望被看成是艺术家，她总是希望成为艺术的一部分！

　　正如她自己所希望的那样，人们终于意识到，无论看起来当时多么重视她，给了她多少关注，那些关注和理解都是肤浅的！

　　大学期间，她曾有长达80页的社会学论文研究’走红“，所以她从出道开始，就懂得如何吸引眼球，如何出名，并懂得如何更长久地把自己的画像张挂在艺术画廊中！

　　本文记述的是从GADA本人的视角，解读她的艺术之路上的最典型服装造型及其背后的艺术主张

　　Gaga 穿着这件搭配工程紧身胸衣接缝和黑色皮手套的黑色真丝罗缎定制紧身胸衣连衣裙，获得了她的第一个奥斯卡奖。

　　这件衣服无疑是非常漂亮高贵的。然而真正的抢风头的的是她脖子上的蒂芙尼钻石项链。

　　是的，就是那世界上最著名的钻石之一， 128克拉的黄钻。玛丽·谢尔顿·怀特豪斯于 1957 年在罗德岛纽波特举行的蒂芙尼舞会上首次佩戴，随后奥黛丽赫本因为出演《蒂芙尼早餐会》也曾佩戴它拍过宣传照片。自那之后，再无人有机会佩戴过。Gaga是赫本之后第一人获得机会佩戴它，当天颁奖过后，她抛下保镖去参加派对，这让许多人吓得要死、气得发疯！

　　鲜明的坎普风的设计，是的，就是美国学者 Susan Sontag在1964年撰写的论文《 Notes on Camp》中定义的“坎普”，这种Gamp可能更为抽象和复杂，包含着戏剧性、讽刺等等意味，艺术主张是用夸张的姿态对抗平庸无聊

　　仅仅是这件粉红的裙子就足以彰显Gaga的时尚偶像的地位，然而这个造型得出人意料之处是，它下面还有，而且不是一层，是两层

　　这是一次坎普风格的狂欢，Gaga 通过和主办方协商，让她在红毯上进行了差不多15分钟的表演，充分展示了坎普风在时尚服装中的体现

　　分解来看细节，这样的服装和机器人的感觉已经差不多了，特别是鞋子，一边的鞋跟是一把刀、一边是个牛角。这应该是无法行走的。

　　这是由丹尼尔·罗斯伯里（Daniel Roseberry）设计的Schiaparelli高级定制时装：海军蓝羊绒合身夹克，搭配红色丝绸裙子和镀金的和平胸针！

　　对于Gaga 来说，她起初看到这个复古造型认为是一种怪诞美，很漂亮，当一切准备就绪，她意识到这其实象征着特权和财富，是邪恶的缩影！

　　拍摄的过程，实际上是Gaga 表演的过程，她把拍摄当成了演戏，随着拍摄，她对造型的认知也在加深。最终，Gaga用空洞的眼神来表达这是没有灵魂的躯体和造型，对邪恶的财富和特权表达了自己的态度！

　　长久以来，Lady Gaga都是容易被人误解的，很多人似乎停留在怪异、荒诞、哗众取宠这样的层面来理解它的。

　　可对于她本人来说，每一个时刻都刻骨铭心，也都有深刻的意义。每一个造型的背后都有Gaga的艺术和时尚主张，她相信“为艺术而艺术”的纯艺术主张，也相信 “有意图的艺术”，也即是艺术的目的性和功能性。

　　她认为只要你选择艺术般的生活，那么艺术就能存在你生活的每一个地方，每个时刻！